I, Tonya/ The Breadwinner / Baby Driver / etc
emma stone
nika_ru
Начну со "старых фильмов" - посмотрела тут недавно Mamma Mia - кино, снятое со мотивам бродвейского мюзикла с песнями Аббы. Решила посмотреть после того, как увидела трейлер продолжения, решила, что надо сделать перерыв от серьезных фильмов. В общем, что я вам хочу сказать - я хочу прожить свою жизнь так, чтобы в 59 лет прыгать и танцевать, как Мэрил Стрип в этом фильме. Там, конечно, сюжет притянут за уши песен (как обычно случается, если уже написанные песни становятся сюжетной канвой), но настроение после фильма отличное.

Thor: Ragnarok - даже paola_maldini посмотрела его в кинотеатре, но у меня с фильмами Марвел примерно так обычно случается "надо сходить, но в кинотеатре слишком много народа - надо сходить, но лучше схожу на какой-то новый фильм -  надо сходить, но он уже не идет в кинотеатре рядом со мной - надо сходить, но скоро уже двд выйдет". А меж тем там есть все то, за что мы любим фильмы Марвел. Я не могу сказать, что я самый большой их фанат, я посмотрела примерно половину из них, я легко могу смотреть их не по порядку, я их никогда не пересматриваю (за исключением Мстителей), но когда хочется чего-то предсказуемо зрелищного - рука сама тянется к очередному фильму. Сейчас вот думаю, сходить ли на Черную пантеру, самые отсталые слои населения ее очень хвалят, но сейчас идет этап "в кинотеатре слишком много народа", а на следующей неделе выходит "A wrinkle in time", так что сами понимаете...

Baby Driver (Малыш на драйве) - я пропустила этот фильм, когда он шел в прокате, читала только восторженные отзывы про монтаж и звук в этом фильме, а потом Янка сказала, что одна из финальных сцен в этом фильме сделана под Queen'овский Brighton Rock, и я решилась.
Собственно, на примере этого фильма очень классно объяснять, что такое монтаж фильма и чем отличаются звуковые категории на Оскарах, потому что в фильме все эти три составляющие на высоте. Ну и поскольку я недавно как раз прочитала про это книжку, сейчас я вам блесну интеллектом!

[Film Editing, Sound Editing, Sound Mixing]Film Editing (Монтаж) - это один из самых важных этапов производства фильма, он придает ему окончательную форму. Часто в статьях можно прочитать, что "первая версия была около 3-4 часов", имеется в виду когда были склеены все сцены. Да, без хорошего сценария нельзя снять хороший фильм. Но хороший сценарий и гениальные актерские работы можно убить плохим монтажом. "Фильм затянут" - это один из возможных симптомов плохого монтажа. "Темп фильма постоянно меняется, быстрые сцены сменяются медленными" - туда же. "Поступки героев казались нелогичными" - туда же. Мало кто понимает, что такое хороший монтаж, но все мы интуитивно понимаем, что это такое, когда выходим из кинотеатра. "Невозможно оторваться" - это хороший монтаж. "В фильме все логично" - это хороший монтаж.
Что получает монтажер на входе - дубли отснятых сцен, часто снятых не в том порядке, которые мы видим в фильме. Задача монтажера - собрать из этих кусочков единое произведение, логичное и стройно выстроенное. В процессе монтажа из фильма пропадают сцены (см. секцию "удаленные сцены" на двд), они меняются местами или наоборот добавляются.

Sound editing ( звуковой монтаж или звуковые эффекты) - это звуки, которые звучат в фильме (кроме музыки). Если упрощенно, то это взрывы, скрипы, шум урагана и 10 секунд тишины в последних Звездных войнах. Это категория выделилась из категории "лучшие эффекты", когда ее разделили на "лучшие визуальные эффекты" и "лучшие звуковые эффекты", а потом переименовали в "монтаж звука". Люди, которые занимаются этим называются звукорежиссеры или звуковые дизайнеры.
Оскар в этой категории часто уходит к экшн-фильмам, фантастическим фильмам, фильмам про войну. В последние годы эту премию получали Прибытие, Безумный Макс, Скайфол, Американский снайпер, Начало, Гравитация.

Sound Mixing (сведение звука или лучший звук) - а это уже сведение всех звуковых дорожек фильма в единое звуковое пространство, то есть добавляем музыку. Для того, чтобы получить премию в этой категории уже недостаточно громко и красиво что-то взорвать, музыкальная составляющая тоже должна быть на месте. Поэтому в этой категории к фильмам из предыдущей категории добавляем мюзиклы (La la land, Chicago, Dreamgirls, Les Miserables), фильмы с красивым саундтреком (Slumdog Millionaire, Whiplash, Gladiator, Titanic).

Baby driver - идеально собранный по кусочкам фильм с ограблениями, гонками на машинах и музыкой. Эдгар Райт решил снять фильм под ритм песен, чем усложнил задачу монтажера и звукорежиссера в несколько раз. То есть нужно не только собрать фильм, чтобы он был динамичный, но и так, чтобы все действия персонажей попали в ритм тех песен, которые играют за кадром, а звуки действия за этими песнями не потерялись. Собственно, это главное достоинство фильма. Но увы, как и в случае в Мамма Мией - классная звуковая дорожка - это не единственное, что требуется фильму, поэтому даже с прекрасными актерами хочется сюжета чуть посложнее и пологичнее.
Во всех трех номинациях фаворитом считается Dunkirk (потому что с точки зрения монтажа там собраны три истории, каждая со своим хрометражом, с точки зрения звуковых эффектов - много взрывов, а с точки зрения сведения звука - саундтрек Циммера с тиканьем часов), но совершенно будет неудивительно, если монтаж или сведение звука заберет Baby driver.

The Breadwinner (Добытчица) - это мультипликационный фильм по одноименной книге. Книга эта популярна в узких канадских кругах, поскольку написана канадской писательницей и активисткой. Я про книгу эту впервые услышала, когда мультик показали на фестивалях, а Юлька за свои два года в канадской школе уже успела эту книгу прочитать (вернее, им вслух эту книгу читала их учительница). Поэтому  фильм мы ходили смотреть вместе, Юлька была моим экспертом, ее заключение было "в книжке все не так". Фильм был снят командой из разных стран (Канада, Ирландия, Люксембург) и спродюсирован Анджелиной Джоли, главную роль озвучила юная канадская актриса.

"Добытчица" - это фильм про 11-летнюю девочку в Афганистане. Ее отца сажают в тюрьму, и поскольку девушкам и женщинам запрещается находится на улице без сопровождения мужчин, семья из матери, старшей сестры и нашей героини Парваны остается в сложной ситуации. И вот Парвана обрезает себе волосы, переодевается в мальчика и идет добывать своей семье пропитание и спасать отца. Собственно, вокруг этой истории и крутится весь сюжет.
Это важная история для канадских детей. Она рассказывает о культуре других стран, учит состраданию и не принимать текущую ситуацию как данность. Судя по тому, что книжка остается очень популярной и эта первая книга из цикла четырех книг, книга с этой задачей справляется. Что же касается фильма, то это классический случай "чего-то не хватает". Не хватает истории - это в Дюнкерке можно начать сразу действие, предполагая что зрители читали учебник истории, но тут же дети и тема важная, немножко бы разжевать им культурную составляющую. Не хватает морали, чтобы в конце встать и идти всех спасать. И даже неважно, есть это в книжке или нет (хотя теперь даже интересно прочитать ее и сравнить).

I, Tonya  (Тоня против всех) - как я уже и говорила, в списке моих интересов есть фигурное катание. Появилось это в списке моих интересов не так, чтобы давно, поэтому про фигуристку Тоню Хардинг я до выхода фильма не знала совсем. Но фильм про фигурное катание я не могла пропустить, хотя, если честно, он совсем не про фигурное катание.
Поэтому я сначала быстро разделаюсь с частью про фигурное катание, а потом расскажу про фильм.

В основе сюжета фильма - скандал в американском фигурном катании, когда на одну из фавориток (Нэнси Керриган) напали и чуть не сломали колено накануне Олимпийских игр 1994 года. В организации нападения обвинили бывшего мужа другой американской фигуристки - Тони Хардинг. После скандала Тоню лишили золотой медали американского первенства и выгнали из федерации фигурного катания, хотя она продолжала настаивать, что не знала, что огранизуется физическое покушение, думала, что Нэнси просто запугают перед соревнованиями. Собственно, фильм именно эту точку зрения и показывает.

Фильм показывает нам жизнь американской фигуристки, которая одна из первых фигуристок в женском одиночном катании выполнила один из самых сложных прыжков в фигурном катании со время совернования - тройной аксель. Для справки, из всех российских фигуристок на соревнованиях этот прыжок успешно выполняли только Людмила Нелидина (2002) и Елизавета Туктамышева (2015), а общее количество этих фигуристок можно сосчитать на пальцах двух рук - это невероятное физическое достижение, то есть с технической точки зрения Тоня была на три головы впереди всех своих соперниц, но...

Все мы родом из детства. Мы растем, доказываем самим себе, что нет, или наоборот виним воспитание и родителей во всем, что происходит с нами во взрослом возрасте, но наше детство во многом определяет стартовую позицию с точки зрения ценностей, ролевых моделей, идеалов, целей и пр. Часто, чтобы во взрослом возрасте оказаться на одном и том же уровне с другим человеком, нам приходится пройти путь в два раза длиннее. Это работает в гендерном разрезе, но в Тоне этот же путь показан с точки зрения социальной. Мать Тони - курящая официантка, которая все деньги тратит на занятия дочери, но при этом постоянно унижает ее, поэтому все победы Тони в основе своей - злость и попытки доказать матери, что она чего-то стоит. Муж Тони бьет ее, но с матерью жить тоже совсем несладко, а денег жить самой нет. Судьи не ставят ее на первое место, потому что кроме технической составляющей нужен еще и артистизм (плавность, пластичность), а откуда ему взяться, если у тебя дома не "благополучная американская семья со скрепами и церковью по воскресеньям", а пиздец на ножках.
Вот в итоге и получается, что в ситуации виноваты все вокруг, а исправить ее можно только подействовав на внешние факторы - вывести из строя конкурентку, попросить еще один шанс у судей (во время Олимпийских Игр Тоня получила шанс заново исполнить произвольную программу, потому что шнурки во время первой попытки были плохо завязаны).
Сам фильм сделан в форме мокументари - то есть "интервью" с участниками после скандала перемежаются с историями из прошлого, причем часто с "разрушением четвертой стены". В роли Тони Хардинг - Марго Робби, которая совершенно перевоплощается и свою номинацию на Оскар получает совершенно заслуженно.
Две другие номинации - за лучший монтаж и лучшую женскую роль второго плана тоже за дело, и Элисон Дженни сегодня должна свой Оскар за нее получить.

?

Log in

No account? Create an account